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推进110个文化旅游重大项目
   海派艺术馆开馆季活动,结合春节传统节庆,整合各艺术门类的优秀专家和作品资源,隆重推出春“艺”盎然——2019上海春节文艺嘉年华,除了两大展览,还包括与名家大咖近距离接触的“一日一咖”、具有浓郁海派特色的文艺展演以及针对寒假学生特别开设的“寒假艺术课堂”等。整个开馆季活动将持续到2月28日,是元旦、春节期间上海文艺界文艺惠民、文艺为民的一次最强阵容的集中展示。
  今天同时开馆的闵行博物馆,紧邻海派艺术馆,建筑共三层,建筑面积15000余平方米,建筑整体设计秉承“与城市文化融合、与自然共生”的理念。 雷文洁介绍称,今年湖北将重点推进110个文化旅游重大项目,总投资额达3000亿元。如位于湖北荆州的“荆楚文化大观园”,该项目已于2017年底开工,总投资超过百亿元,包括主题博物馆群、文化艺术中心等,建成后将再现荆楚灿烂历史文化。
  记者了解到,目前湖北正在建设的文旅项目达43个,包括投资逾5亿元的“新华神秘踪峡探险世界”,这一项目位于“世外桃源”湖北神农架,这里将建设6.4公里的自行车道和探险小镇。位于武汉市郊的“黄陂长岭国际汽车露营公园”将依托原有的地形地貌,最大限度地保持原生态的自然环境,倡导国际户外旅游LNT(无痕山林)的环保理念,以实现新型旅游产业的发展。
  “传统文化是一个城市的灵魂,也是一个城市区别于其他城市的重要标签。
  “数字文化产业是未来文化产业发展的核心板块,有前景、发展快。相比传统文化产业,数字文化产业对文化资源的依赖性小,主要依靠科技力量、创意人群和创意环境等,使很多城市摆脱了‘资源诅咒’。”北京社科院传媒研究所所长郭万超表示,这是许多城市将数字文化产业作为主要发展方向的原因。三峡国际游轮中心、打造“诗文化”的襄州区鹿门景区、恒大童世界主题公园、“黄石号”小火车、汉江古城等项目也已列入紧凑的“时间表”。一批文化和旅游深度融合的小景、小镇、小城将着眼生态修复与保护,挖掘荆楚历史文化内涵,同步推进乡村旅游、全域旅游,有望带给国内外游客耳目一新的娱乐体验。
  雷文洁指出,未来湖北将发挥文化大省、旅游大省的优势,通过转化、提升、创新,把全省文物、非遗、演艺、文创等文化资源变成旅游资源,把文化产品变成旅游产品,努力打造“国内一流旅游目的地”和“长江国际黄金旅游带核心区”,加快建设中国旅游强省。
  《规划》预期:到2020年,形成文化引领、技术先进、链条完整的数字创意产业发展格局,相关行业产值规模达到8万亿元。
  在国家顶层设计引领之下,从北京、上海,到杭州、苏州,直至深圳、佛山,数字文创逐渐深入城市肌理,不仅促进文化产业发展,更参与城市形象和城市精神的重新诠释与塑造。
  提及这种塑造,四川大学文化产业研究中心主任蔡尚伟举例说:从司马相如,到李白、杜甫,乃至巴金、流沙河,无一不赋予成都文学的基因;而当下,从《三生三世十里桃花》的唐七公子,再到《琅琊榜》的海晏,成都又诞生了中国最有名的网络作家群体。
  “这是成都整个城市的历史文脉,与这个城市的生活风尚有关,也与成都是一个吸引年轻人的时尚消费城市有关。”蔡尚伟说,目前就是要把这些要素转变成生产力、引领力、引导力,用数字化的文化内容生产进行呼应、呈现和传播。
  当然,数字文创之路并非平坦。数字生产首先就要颠覆传统文化创作。如《规划》所鼓励,通过全民创意、创作联动等新方式,挖掘优秀文化资源,激发文化创意,适应互联网传播特点,创作优质、多样、个性化的数字创意内容产品。上海海派艺术馆位于闵行区七宝镇闵行文化公园内,建筑面积15000余平方米,毗邻宝龙美术馆和闵行博物馆,别具一格的红瓦青砖设计,具有浓郁的海派文化和江南文化气韵,是上海市文联和闵行区人民政府历经多年共同打造的专业艺术资源与社区文化建设相结合的新阵地、新平台。
  开馆展推出了“海上风起”——上海市美术家协会藏品展和“文心江南”系列展之“海上丰采”——丰子恺艺术特展两个重量级展览。
  其中,丰子恺艺术特展是上海首次大规模展示丰子恺的艺术生涯和创作精品,200多件作品集中了上海美协、上海中国画院藏品,以及丰子恺家属的珍藏,其中长达25米的丰子恺长卷作品是首次在国内完整展出,丰子恺在1960年到1962年三年时间里书写了203首最喜爱的唐诗宋词,显示了这位漫画家深厚的国学功底。此外,丰子恺的成名作《人散后,一钩新月天如水》等作品也亮相展览。
  “海上风起”——上海市美术家协会藏品展,展出了从上海美协收藏的2000余件作品中臻选出的60件珍品,是美协首次如此大规模地集中展示清朝以来的绘画精品,其中包括海上画派早期代表人物,有“海派四杰”之称的虚谷、任伯年、吴昌硕、蒲华的作品,以及发展时期的贺天健、朱屺瞻、陆俨少、林风眠、刘海粟、关良、唐云、谢稚柳、张大壮、江寒汀、王个簃、程十发等一大批代表画家的代表作品。 《“十三五”国家战略性新兴产业发展规划》提出,以数字技术和先进理念推动文化创意与创新设计等产业加快发展,促进文化科技深度融合、相关产业相互渗透。闵行博物馆今天也推出了“中国民族乐器文化展”和“银宴—奥地利施瓦策瑙古堡银器展”两个开幕大展。“中国民族乐器”常设展以200余件古今中国民族乐器实物为基础,呈现民族乐器文化的璀璨多姿。“银宴—奥地利施瓦策瑙古堡银器”临展,展出99组来源于奥匈帝国著名的施瓦策瑙古堡的银器。
  作为闵行区倾力打造的文化新标杆,两馆将成为广大市民学习艺术知识、体验文化活动的首选场所。2019年湖北将重点推进110个文化旅游项目,预计总投资额达3000亿元。一系列生态环保、健康休闲、趣味无穷、惊险刺激的文旅项目将对全世界开门迎客。但要想让这些宝贵的传统文化重新活起来,进入普通市民的日常生活,还有很多工作需要去做。”腾讯集团副总裁、腾讯影业CEO程武认为,活化的关键在于创新。
  “我们将大力弘扬创新创造、优雅时尚、乐观包容、友善公益的天府文化精神。”成都市副市长敬静表示,优先发展现代新兴文化业态,推动文创与科技、金融城市的深度融合,构建以文旅、文博、音乐、设计、动漫、影视、传媒等重点的现代文创产业体系。
  第四次工业革命契机,以互联网文化为代表的数字文化产业快速崛起,是当代中国文化发展的典型特征。如2016年、2017年,以“互联网+”为主要形式的文化信息传输服务业营业收入增长超过30%。
  更为重要的是,数字文创提供了新的发展模式和路径:具有创意性、引领性、低消耗、可持续的鲜明特点,以及转方式、调结构、促消费、扩就业的独特作用。
  而从全球视角看,从1969年互联网出现到2010年移动互联网发展再到如今智能互联网时代的到来,人机交互、大数据、物联网等新兴技术的革新为数字创意产业的发展壮大提供了先决条件,这使数字文创成为“第四次工业革命”的最终组成部分。2018年初,成都又发布了《建设西部文创中心行动计划(2017-2022年)》和《成都市促进西部文创中心建设若干政策》。
  根据规划,成都强调文创与科技、产业的融合,计划打造文创新经济,培育一批“独角兽”“瞪羚”企业。中国网络视听内容生产交易中心、中国动漫名城、中国软件名城等数字文化产业领域的建设目标也被进一步明确。
  不仅成都,杭州在2018年9月杭州发布的《关于加快建设国际文化创意中心的实施意见》中,提出“打造全球数字内容产业中心”。
  面对成都、杭州等“后起之秀”的“穷追不舍”,北京、上海等也将数字文化产业视为其转型升级的重要路径。
  2017年12月,“上海文创50条”提出,上海将建设全球动漫游戏原创中心、全球电竞之都等,巩固国内网络文化龙头地位。
  2018年6月,北京《关于推进文化创意产业创新发展的意见》指明,新时期将构建数字创意和内容版权“两大主攻方向”和“九大重点领域环节”组成的文创“高精尖”内容体系。其中,“两大主攻方向”一者强调科技创新的功能支撑,一者突出文化内容的价值引领。全新亮相的文化和旅游部门将擦出怎样的火花?为老百姓带来怎样的全新体验?湖北省文化和旅游厅厅长雷文洁在接受媒体采访时说,组建湖北省文化和旅游厅,很多人形容为“诗和远方走到了一起”。文化是旅游的灵魂,旅游是文化的载体。现在,形式和内容相遇了,二者的完美融合,可以说是形神兼备,这是文化和旅游事业的一个新里程碑。
  而在引入数字文化产业之后,原有的城市文创竞争格局正在被打破。
  如成都、杭州等新一线城市数字文创的崛起,在中国传媒大学文化产业管理学院书记兼文化发展研究院副院长卜希霆看来是一个水到渠成的过程。“这些城市很早就有相关产业布局,有着深厚的数字化土壤。”
  早在2006年,成都市就在国内首次将数字娱乐产业规划为地方支柱产业,并订立地方法规、成立扶持基金,打造“中国数字娱乐第一城”。
  到2016年,高新区聚集游戏企业300余家,从业人员约1.3万人;其中,51家规模以上游戏企业实现营业收入120.5亿元,同比增长43.5%。
  “数字创意被列为主攻方向之一,突出表明了数字文  为全力打响“上海文化”品牌,上海市文联携手闵行区人民政府历经多年共同打造的上海海派艺术馆今天正式开馆,相邻的闵行博物馆也同时亮相,闵行区由此新增两座文化新标杆。
  在上海海派艺术馆开馆仪式上,韩天衡、王汝刚、杨绍林、郑辛遥、丁申阳、李守白、陈钢、乔榛等8位艺术家获得首批“荣誉馆员”称号。